这是一部真正的存在内涵的电影，即便是张俊义在年轻时看不懂，觉得情节散乱，装腔作势，莫名其妙，等到多年后张俊义再次观看的时候，才发现，这才是一部真正有味道的电影。
因为在年轻的时候无论是爱情还是人生，都只是懵懂的概念。关于爱情，我们总觉得王子一定会爱公主，公主不会爱上人渣，人渣最后都要倒霉；关于人生，我们总觉得，日久就会生情，付出就会有回报，人生总是有意义的事。所以当时不能领会到墨镜王的故事，说白了就是缺乏阅历和社会沉淀。
直到青春散场，心变得苍凉后，才发现那些乱七八糟的情节，莫名其妙的逻辑，狗血又无奈的故事，真的是人生的真相。所谓“意义”，是社会的谎言，让人为了看不见边际的未来，按部就班的生活，忘怀当下。
所以，有谁是真的活在“意义”之中的呢？
《阿飞正传》里的所有角色，有踏实的、隐忍的、沉稳的，也有性情的、潇洒的、放浪的，但无论是何种角色，似乎都在红尘里挣扎，被各种“我执”困住，离“意义”很遥远。
当时的张俊义在看懂了这部电影之后，真想问一句，墨镜王，你的墨镜后到底长着一双怎样的眼睛？
在拍摄了《阿飞正传》之后，在前世，墨镜王就开始一发不可收拾，1994年执导影片《东邪西毒》，是一部颠覆传统的武侠片。1997年导演影片《春光乍泄》，获得第50届戛纳电影节最佳导演奖，是第一位获此奖项的香江导演。
2001年，获香江政府颁授铜紫荆星章。2004年拍摄电影《2046》，荣获欧洲电影奖、纽约影评人协会奖等多项大奖，2006年5月21日，在法国戛纳获法国政府颁授荣誉军团骑士级勋章，同年担任第59届戛纳国际电影节评委会主席。2013年执导电影《一代宗师》，获第33届香江电影金像奖最佳导演，并担任第63届柏林国际电影节评委会主席。
所以张俊义接着又在纸上写下了王佳卫的名字，并且在名字下面还加了两道横杠！
当然，不管是徐科还是王佳卫都不算是纯粹的编剧，所以张俊义接下来还必须要物色几个纯粹的编剧来填充自己的电影公司，只有这样，张俊义在以后才能做到绝对的放手！
其实要说编剧导演，从来都是编剧在先，但是香江的电影圈子绝对是一个奇葩的地方，说白点，就是电影圈子当中的一个特例，当然恐怕这也和香江这些做电影的人的出发点有关吧，本来呢，编剧本是一部电影里除了导演外最重要的幕后职员，但是香江电影的拍摄往往始于导演或监制的一个意念，编剧仅仅是他们聘来的写手，有的电影甚至边拍边写剧本，在香江导演只是剧本的执行者那是绝无仅有的事，如雷贯耳的导演不胜枚举，大名鼎鼎的编剧却屈指可数。
说实话，在香江要说找几个有才华的导演，张俊义绝对练呗都不打就能顺口的说出几个来，但是要是想找几个能够忍得住寂寞的纯粹的编剧，当然了，这里的编剧张俊义指的是能够入张俊义眼的编剧，还真是挺令张俊义发愁的。
不过，也不是一个都找不出来，考虑了好半天，张俊义才在纸上写下了几个名字：萧若原、文珺、杜国伟、岸西、黄炳耀、罗启锐和张婉婷以及韦佳辉。
当然这些人有些现在还没又出名，但是有些人已经颇具名声了，所以到时候具体能够挖来几个，这就是成事在人某是在天了！
当然这些人里面，萧若原是除外的，因为萧若原本身就是自己旗下的员工，只不过是丽的电视台黄总的手下大将，要想把他单独的拉出来，张俊义还要找个机会来和电视台的黄总好好的聊一聊。
在前世萧若原是著名犯罪写实片导演麦党雄的最佳拍档，在七十年代后期萧若原创造了约20套，800集电视剧，博得“编剧圣手”“萧才子”的美誉。八十年代，两人一起转战影坛，由萧若原编剧的《月亮?星星?太阳》获金马奖最佳女主角奖，《跛豪》获得金像奖最佳影片、最佳编剧奖，《跛豪》《鬼新娘》《公子多情》都是当年十大卖座片。从1992年起，萧若原跳槽成为永盛公司的监制，监制了周星星主演的一系列影片，包括《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》《唐伯虎点秋香》和《逃学威龙3龙过鸡年》。
至于文俊，张俊义对于他记忆最深刻就是这部系列电影《古惑仔》和《风云》，不过这就够了，光是这列个系列电影就够文俊最近几年忙活的了。当然虽然张俊义已经提前把《古惑仔》系列交给向氏兄弟了，但是只不过是前五部而已嘛，后面的两部到时候还需要文俊来编写的，更何况除了《古惑仔》不是还有《黑涩会》这部系列吗！
和李碧华一样，杜国伟是以将自己原著改编成电影而著名的编剧，只不过李碧华的原著是小说，而杜国伟的是舞台剧，自打《我和春天有个约会》在前世成为香江电影最大的神话后，杜国伟的舞台剧便被纷纷拍成电影，依次有《人间有情》《虎度门》《南海十三郎》等等，其中《我和春天有个约会》及《南海十三郎》让他两度获得金像奖最佳编剧奖，《虎度门》和《南海十三郎》分别在金马奖获得最佳女主角、最佳男主角奖。他在《南海十三