星网的出现不仅掀起了唱片业的革命，也改变了电影业的生存模式。首先，院线被淘汰，个人影院一统江湖，片方和观众获益匪浅——票价降低不少，投资回报率则提高不少。其次，没有排片和场次限制，影片上映后随时点播随时放映。最后，也是最重要的一点，永不下画，几百年前的经典随时可以重温，甚至产生的收益还会源源不断地汇到投资方的账户——如果该账户还有效的话。
至于细节上的差异就更多了，比如无所谓档期。因为不同星球的学校放假时间不同，帝国和联盟的法定假日也不同，自由区则各自为政根本没有统一的假日，所以一年到头，观影人次总地来看还是很平均的。
顶尖的制片公司完全用不着把大制作都安排在同一段时间，上演惨烈的“票房大战”，而是会互避锋芒。但对中小型的公司，特别是**片来说，就比较郁闷了。因为几乎每天都会有声势浩大、头顶光环的大片上映，草根能够突出重围的希望十分渺茫，否则“古剑现象”也不会一直为人所津津乐道。
这种现实造成的结果就是，影片上映前的宣传期都比较短，一般也就半个月，资金充足的会延至为一个月，即便是大公司大制作也不会超过两三个月。像地球上那样动辄半年，有时一年前就放出风声，在星际时代几乎是不可想象的。
这里有资金的问题，还有效率问题。星际的生活节奏太快了，每天接收到的信息既多且杂，提前那么长时间就开始预热，人们很容易会把它归为无用信息扔到大脑回收站里。没人会一直记着那么遥远的未来会上映的影片——每天新上映的几千部电影都等着大家去临幸呢。生活中经常出现的情况是。观众碰巧看到了宣传，对影片很感兴趣，如果当天就能看到自然是最好的，等几天也可以接受，时间再长可能就会把这件事忘记，或者关注起其他影片了。
所以乔淑雅的幸运之处在于，虽然方舟文娱默默无闻。在电影界只是末学后进。但《古剑奇谭》也好，《大金鹏王》也好，都足够与众不同。足够吸引眼球，足够震撼人心，这样人们的期待感才能维持地足够长久，促使他们第一时间走进影院。当然。真正决定成败的还是影片本身的质量，卖相出众却遭遇滑铁卢的大制作每年都有不少。
其实方舟文娱的作品从来都不算大制作。《冰雪奇缘》的成本主要是片酬和宣发费用。五月初的时候，外界就盛传凯瑟琳.泰勒和珍妮弗.布莱恩特加盟方舟文娱的第二部动画巨制，这明显是要走《古剑奇谭》的老路，但不少人对此并不看好。
从六月份的先行预告片可以看出。这明显是一个联盟风的故事。方舟文娱是否被胜利冲昏了头脑，不肯专注于优势明显、根基稳固的帝国市场，反而开始向联盟市场进军？
先行预告片只有一分半。而且和影片内容不相关，充其量是两个卡通角色在卖萌。并没有什么特别的东西，不少人暗自怀疑，方舟文娱莫非是江郎才尽了？当然也有人谨慎地表示，现在就下判断还为时过早，何况方舟文娱向来善于创造奇迹。
果不其然。七月份的正式预告片出炉，一共两分半钟，用大量情境的串联交织，勾勒出一个恐惧与逃亡、真爱与救赎的故事，节奏紧凑，扣人心弦。女王elsa的魔法突破了长久以来网游冰系魔法的固有概念，气势磅礴，无拘无束，充满了想象力和艺术感。比如elsa在触碰喷泉的瞬间将水流凝固成张牙舞爪的狰狞姿态，以及她在水面上奔逃，冰花在脚下呈辐射状迅速冻结整片海域的画面，都极富震撼力，而男女主角在雪山上看到的冰雪森林，更是美得惊心动魄，仿若梦幻。
配乐是珍妮弗独唱的插曲《for-trever》，感情真挚，铿锵有力，让人心潮澎湃。歌词朗朗上口，中毒性很强，只要听过一遍，就可以唱出来，甚至脑海中一直都会有旋律回响。这支单曲当天在星网发布便空降销售榜前三，成为了班得瑞横空出世之前乐坛最火热的话题，不少人都是听到了这支歌曲，继而知道了《冰雪奇缘》这部动画。
这才叫“天后的正确打开方式”啊，业内人士纷纷感叹。其实选择明星为动画片配音是一种很常见的模式，但以往并没有这么明显的效果——除了《古剑奇谭》。主要原因是顶级明星不愿为这种无法露脸的工作费时费力，所以愿意出演的明星号召力都有限，而且配音的报酬比起真人出演要低。
乔淑雅当初若是不愿让出高额分成，祁连肯定会阻止温玉接下《古剑奇谭》。而两位天后肯帮忙，固然有片酬丰厚到无法拒绝的缘故，主要还是两首歌曲不容错过——要是让别人一曲成名，不是给自己增加对手？
相比配音，影视歌曲由明星来献唱就更加普遍，不过多数只是噱头，歌曲本身很难给人留下什么印象。不过要是有沈越这种天才亲自操刀，铸造一两首经典，很可能歌曲本身比影视剧还要深入人心。或许多年之后，当剧情和人物已经随着记忆斑驳，那些歌曲却仍旧可以脱口而出。所以说，一部电影，能够拥有一首这样的经典歌曲，是件很幸运的事。
业界这时才恍然大悟，为何方舟文娱有底气来挑战联盟这片相对陌生的战场。谁知方舟文娱的底气可不止于此。想想也是，既然当初请了两位天后，自然不可能厚此薄彼。
八月中旬公布的加长版